歌劇是結合了戲劇與音樂，並加入舞台藝術元素，集三者為一體的藝術形式。它是從15世紀義大利的傳統宗教劇演變而來的，在17世紀時達到成熟階段，在18世紀～19世紀時臻於興盛，誕生許多經典劇目。
本書按時間序，從巴洛克時期到現代樂派，選取100部在歌劇史上具有不朽地位的作品，詳加解說，希望能引領讀者一窺歌劇的發展脈絡及其堂奧。
其中，巴洛克時期作者選了《奧菲歐》（L'Orfeo）與《波佩亞的加冕》（L'incoronazione di Poppea）。《奧菲歐》是蒙台威爾第最早創作的歌劇，也是歌劇史上最早的傑作。《波佩亞的加冕》則是蒙台威爾第的最後一齣歌劇，也是巴洛克歌劇中的最偉大作品。
古典時期則選了葛路克、莫札特、貝多芬的作品。
葛路克的《奧菲歐與尤莉蒂采》（Orfeo ed Euridice），是音樂史上著名歌劇改革理論的劃時代作品，也是葛路克的代表作。《費德里奧》（Fidelio）則是貝多芬唯一的歌劇作品。至於莫札特，他是古典時期的代表性音樂家，歌劇是他的重要成就，本書共選了七部，分別代表他不同時期、不同類型的創作風格。
其後的浪漫樂派、國民樂派、現代音樂，作曲家繁多，作品數量更是汗牛充棟，書中依據發展先後，以不同的條件，分別選錄了近90部作品，囊括了歌劇史上的所有重要作品。
這前後的100部作品，堪稱歌劇史的縮影，讀完、聽完這100部歌劇，即可對西方歌劇有一完整的認識。（文／高談文化．華滋出版副總編輯楊文玄）
★本書榮獲國立台灣藝術教育館「中小學優良藝術出版品」推薦
本書為全彩精裝版本，加入精彩劇照、人物造型、舞台布景及作者生平介紹，充分呈現出歌劇文化內涵與藝術表現。
從巴洛克時期、古典樂派、浪漫樂派、國民樂派，一直談到現代音樂，並附上歌劇大事年表，猶如領航員般，深入淺出地帶領讀者跨越時空和文化藩籬，進入100部經典歌劇雋永流傳的情節與音符之中。更有推薦經典CD?DVD，使您輕鬆悠遊於歌劇絕美動人的音樂情感。
歌劇並不艱澀難懂，迷人的故事藉著動人的樂曲與華麗的舞台，激昂的傳唱著英雄美人與神話傳說、貴族的貪婪墮落與平民的奸惡良善。高亢的曲調流轉中，人們體會著愛情的歡愉痛苦、慾望的掙扎迷惑，與命運的無常和感動，恰恰宛若真實人生。
在電影「麻雀變鳳凰」（Pretty Woman）一劇中，艾德華對薇薇安說：「第一次看歌劇的人反應是很兩極的，不是極端熱愛、不然就是極端討厭，但即便討厭，也會學習慢慢接受它。」《茶花女》La Traviata，讓薇薇安想起自己的坎坷命運，熱淚盈眶。
奧斯卡大片「刺激1995」（The Shawshank Redemption ）因誤判入獄的銀行家安迪，甘願被關禁閉，也要替獄友播一曲《費加洛婚禮》Le nozze di Figaro──「倘佯在微風之中」，宛如天堂之音的詠嘆調，使眾人為之陶醉、忘了牢獄的罪惡與痛苦，享有短暫的心靈自由。
「穿越時空愛上你」（Kate ...MORE>>序
出版序
規劃音樂書系的出版，是高談文化的重要出版方針。從創業的第一本音樂書：《浦契尼的杜蘭朵》開始，我們就堅持高品質的出版方向。高品質指的不一定只是印刷精美，也有可能是內容的獨一無二、深入周全、發人深省。讀者或許會發現，我們所出版的書籍，常常是作者耗費十幾、二十年才寫成的作品，其內容之完整、考據之周詳，讓我們由衷的升起敬意，感佩萬分。
常常接到讀者的來信，希望我們多出版一些優質的音樂書籍，尤其是歌劇作品。歌劇是一種最複雜、難懂的藝術，它結合了音樂的元素、戲劇的元素、文學的元素於一體。偉大的歌劇創作者，往往也是偉大的音樂家或劇作家，華格納的《崔斯坦與伊索德》就是一個好例子。華格納先寫成了劇本，並且出版發行之後，才開始譜曲創作，而他的《尼貝龍根的指環》更是耗費二十多年、超過四分之一世紀的心力才創作完成，是歌劇史上的曠世鉅作，而這部歌劇更影響了全歐洲的文學、藝術、音樂與哲學。但一齣歌劇，即使有了好的劇本、好的音樂，還不夠，如果沒有好的詮釋者：指揮、樂團、歌者，甚至好的觀眾，也無法成就一齣名垂青史的作品，在我們出版的《卡拉絲》一書當中，讀者可以具體了解每一個環節的重要性。
這幾年來國內的大大小小歌劇演出，一年不下幾十部，幾乎場場爆滿、一票難求。在出版了《愛之死──崔斯坦與伊索德》、《杜蘭朵的蛻變》、《莎樂美》、《華格納．指環．拜魯特》等膾炙人口、深受讀者喜愛的歌劇作品之後，我們回頭再一次檢視三年多前出版的《你不可不...MORE>>目錄
歌劇概述
Part 1
華麗的巴洛克時期
◆蒙台威爾第
奧菲歐
波佩亞的加冕
Part 2
明亮開闊的古典樂派
◆葛路克
奧菲歐與尤蒂莉采
◆莫札特
克里特王伊多美內歐
後宮的誘逃
費加洛婚禮
唐．喬凡尼
女人皆如此
魔笛
皇帝狄多的仁慈
◆貝多芬
費德里奧
Part 3
自由開放的浪漫樂派
◆韋伯
魔彈射手
◆羅西尼
阿爾及利亞的義大利女郎
塞維亞理髮師
辛蒂蕾拉
賽米拉密德
威廉泰爾
◆董尼才悌
愛情靈藥
拉美默的露琪亞
連隊之花
寵妃
唐．帕斯桂雷
◆貝里尼
凱普萊特與蒙太奇
諾瑪
夢遊女
清教徒
◆倪可賴
溫莎的風流娘兒們
◆陶瑪
迷孃
◆華格納
漂泊的荷蘭人
唐懷瑟
羅恩格林
崔斯坦與伊索德
紐倫堡名歌手
萊茵的黃金
女武神
齊格菲
諸神的黃昏
帕西法爾
◆威爾第
艾納尼
馬克白
納布果
弄臣
遊唱詩人
茶花女
假面舞會
命運之力
唐．卡羅
阿伊達
奧賽羅
內文
一、到底歌劇是什麼？
簡單說，歌劇是結合了戲劇與音樂，並加入舞台藝術元素，集三者為一體的藝術形式。它是從15世紀義大利的傳統宗教劇演變而來的，在17世紀時達到成熟階段，在18世紀～19世紀時臻於興盛，誕生許多經典劇目。這些經典歌劇，一般可分為莊歌劇（又稱正歌劇, Opera Seria）、大歌劇（Grand Opera, 用法文演出、場面豪華）、喜歌劇（又稱諧劇, Opera Buffa、Opera Comique）、輕歌劇（Operetta）等。
經常演出的歌劇當中，以莊歌劇、喜歌劇、輕歌劇為大宗。正歌劇，即是古典式的義大利歌劇，大抵取材於希臘及羅馬故事，內容悲壯、多為悲劇。而與莊歌劇相比，喜歌劇題材就平民化多了，劇中採用輕鬆、滑稽的主題，描繪的多是一般民眾日常的生活情節。而輕歌劇又比喜歌劇更加通俗化，雖與歌劇相似，但較歌劇為短而通俗，且以說白為多，所以更加大眾化、更具娛樂性。
不管哪種歌劇，每劇都是以幕（act）、場景（scene）作為劇情段落區分。在表演曲目上則分有開場的序曲、終場的尾曲，幕與幕之間的間奏曲等。歌唱部分分獨唱與合唱：獨唱由劇中主要人物來唱，合唱則分重唱、齊唱、合唱等。劇中的音樂往往具有決定成敗的關鍵性，主要功能如下：
1.序曲，用以宣告觀眾演出即將開始，通常序曲的性格能夠反映整齣歌劇的氣氛，就像畫龍點睛般提示全劇的精華。
2.宣敘調：演出歌劇的演員們是不講對白的，他們需要對話時就以半唸半唱的方式來表現。
3.詠嘆調，是歌劇音樂中的精華，每當情節發展至一個高潮，故事主角內心澎湃洶湧不吐不快時，作曲家便為主角們安排一首動人的詠嘆調。許多著名的詠嘆調後來也被歌唱家們單獨取出演唱。
4.二重唱、三重唱等等重唱形式，當故事裡有兩個或兩個以上的角色進行對話時，便以重唱的方式來呈現，在此需顧慮角色性格的不同，旋律得依角色個性來編寫，較難有完整的音樂樣貌。
5.合唱：歌劇裡的合唱曲多為陪襯或營造氣勢的用途，大多是配合大場面而出現的磅礡雄壯的樂章。
二、那歌劇與音樂劇（Musical）又有何不同？
「音樂劇」是指在美國發展而成的大眾歌舞劇總稱，包括歌舞喜劇（Musical Comedy）、音樂戲劇（Musical Play），以及沒有一貫情節的、把重點放在音樂上的音樂劇（MusicalTheater, 簡稱musicals, 又稱為歌舞劇）等。音樂劇、輕歌劇、諧歌劇以及雜耍（variety show）等流傳到美國後，受到19世紀後半葉美國的大眾娛樂滑稽劇（Minstrel Show, 白人扮演黑人的滑稽戲）、諷刺劇（Vaudeville）和滑稽歌舞（Burlesque）等的影響，逐漸發展成美國特有的大眾歌舞劇。
舉例來說，著名的《貓》劇、《歌劇魅影》就是音樂劇，而非歌劇。由於從19世紀末以後，這種大型歌舞劇由散布在紐約曼哈頓中心區，將近20家劇院經常演出，於是又俗稱為「百老匯音樂劇」。
如果不提語言的差異（傳統歌劇多以法文或義大利文演唱居多、音樂劇則以英文演唱），那麼也可以說音樂劇應該是歌劇和輕歌劇的延續。此種類型的戲劇，正足以表現美國人樂天的民族性格。
三、歌劇派別有哪些？
從歌劇演進的時期來分，在17世紀為巴洛克時間、也是18世紀古典樂派的前身；18世紀時興起喜歌劇潮流，莫札特為這時期的代表劇作家，《費加洛婚禮》是最具知名度的一部作品。
19世紀，浪漫樂風席捲歐洲，這時期的劇作家也表現出優美抒情風格，韋伯為最早的代表性作曲家，相繼有華格納、威爾第，《尼貝龍根的指環》四部曲、《茶花女》等，都是經典劇作。而進入20世紀現代音樂時間，樂派眾多，其中集大成、且最具影響力的歌劇作曲家，就屬浦契尼，《杜蘭朵》、《蝴蝶夫人》都是後人耳熟能詳之作。
《奧菲歐》L'Orfeo
作者／蒙台威爾第
首演／1607年
歌劇史上的最早傑作
這是蒙台威爾第最早創作的歌劇，也是歌劇史上最早的傑作。改編自希臘悲劇，描述奧菲歐為拯救死去的妻子，不顧一切前往地獄向閻王求情的故事。他在途中先以美妙的歌喉，催眠了看守者，通過地獄之河，並感動了閻王的妻子，最後經過重重考驗，終於與妻子團圓。卻敵不過自己的心魔，再次失去了妻子。
此劇一開始，音樂精靈出現宣告：「音樂可以治癒紊亂的心，它奏出的音樂，可以感動野獸的心，連地獄也會遵照其願望，實現奧菲歐的話」。
在奧菲歐與尤莉蒂采的婚禮上，奧菲歐唱著「天上的玫瑰，人世的生命」、尤莉蒂采也以「這麼大的快樂不能言傳」回應，互相傾訴彼此堅定的愛情。
不久後回到水精靈與牧羊人們的明朗合唱。之後，水精靈與牧羊人們圍繞奧菲歐，載歌載舞祝福他。
突然間出現一名女使者，唱出「啊，悲慘又嚴酷的命運」，傳達著尤莉蒂采被毒蛇咬死的噩耗。奧菲歐頓時陷入悲痛的深淵，唱出「我的命根子，妳已死了嗎」，隨後發誓要到黃泉之國救回尤莉蒂采，接著向牧羊人們告別。
前來傳達不幸消息的女使者，看到奧菲歐悲痛萬分的樣子，自己也決定住在洞穴裡渡過痛苦的一生。奧菲歐與女使者離去後，水精靈與牧羊人們接著唱出悲嘆的合唱。
奧菲歐為拯救尤莉蒂采，來到地獄之河的河畔。這時候，希望仙子出現了，她勉勵奧菲歐要鼓起勇氣，可是地獄之河的渡船夫卡隆特（Caronte），卻以活人不得通過為理由，冷酷地阻絕了奧菲歐的去路。
奧菲歐此時唱出「強而有力的精靈啊」，拚命哀求把妻子還給他。不懂得憐憫的卡隆特，依舊無動於衷，但不久後卻被奧菲歐的優美歌聲迷惑，漸漸地入睡。奧菲歐因此趁機安全渡河。精靈們齊聲合唱讚暢奧菲歐的勇氣。
地獄之王普魯東的妻子普羅賽碧娜，也深受奧菲歐的歌聲感動，熱心懇求冥王聆聽奧菲歐的心聲。不久，普魯東也被奧菲歐的深情感動，終於答應讓奧菲歐帶回尤莉蒂采。但命令奧菲歐，在走出冥府回到人世之前，絕不可以回頭看妻子。
隨後精靈們便歌頌出愛的勝利，奧菲歐高興地走向陽間而去。然而，他卻禁不住想看愛妻一眼，當他回頭一看時，尤莉蒂采悲傷唱出「啊，多麼溫柔、多麼辛酸的眼神」後，隨即消失了蹤影。
精靈們也感嘆合唱出「奧菲歐戰勝地獄，卻被自己的心所擊潰」。奧菲歐再度失去了尤莉蒂采，哀痛唱出「山也悲嘆、石也哭泣」的悲嘆之歌，此歌旋律有著山中回音的效果，製造出無比淒涼的氣氛，成為全劇的壓軸。
這時候，乘雲駕霧的阿波羅從天而降，他伸出援手鼓勵心情陷入谷底的奧菲歐，並一邊在天上悄悄的顯現出尤莉蒂采的面貌，使奧菲歐得以心安，同時一邊把他帶到天上去。往天邊而去的過程中，兩人唱出「邊唱歌、邊昇天」，送行的牧羊人則同聲合唱出「去吧奧菲歐、蒙神之召，你將在天上獲得永恆的平安」。在合唱的同時，一邊在三拍子的摩爾人舞曲（Moresca）的舞蹈中落幕。
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